【印象广州】羊城八景之一 陈家祠

据史书记述，我国牙雕工艺已有30oo多年历史，广州牙雕的出现比中原地区稍晚，始于晋代，亦有2000多年历史。在西汉南越王墓出土文物中有一捆5支大象牙，最大的长达126厘米。据鉴定，象牙的产地是非洲，可能是通过海上丝绸之路运来的。另外还出土了刻画象、象牙算筹和残牙雕器等。可见这些象牙是进口雕刻作原料之用，如果鉴定属实的话，那么，广州牙雕的历史就要大大推前了。过去岭南人，特别是广州及珠江三角洲人视象牙为吉祥之物。认为可以“辟邪除秽”。这里介绍的牙雕是指象牙雕刻。广州的象牙雕兴盛于明代后期，经过历代的发展，逐渐成为广州的著名特产。解放前，广州的象牙雕刻全部是个体作坊式经营，主要集中于大新路一带。解放后广州市政府为了有组织有计划地开展研究开发，提高和发展广州牙雕艺术，将这些小作坊组织成立了“大新象牙雕刻工艺厂”。从此，牙雕的技艺有了显著的进步，生产规模也有所扩大。广州的牙雕兼有浓郁的东方民族色彩和精雕细刻的岭南风格，多以花木、山石、龙舟、宝塔、蟹笼等岭南山水景物为题材，擅长独特的镂空技艺。其中以镂雕象牙球、画舫著称，尤以镂刻精细多层象牙球最负盛名。雕刻艺术家们用一块完整无缺的象牙料，镂空成各种规格、层数不等的圆球，象牙球最小的仅二三层，最大的有40多层，每层都刻上龙凤、花卉等各种图案，且能灵活转动。广州牙雕艺术家镂雕的20层象牙球早在1915年巴拿马国际博览会上获得工艺特种奖。迄今为止，广州象牙球镂雕层数已达45层。亭台大花舫也是著名的广州牙雕作品。花舫的船身以龙为造型．上有2～7层楼阁，舫上人物多达3000人，还有旌旗、灯饰等，栩栩如生、千姿百态，非常壮观。此外还有用整支象牙雕成的全牙雕、渔翁撒网、通雕蟹笼、古装仕女等。广州象牙微雕也是举国闻名，在20世纪30年代初，广州著名的微雕艺术家冯公侠在一粒与大米一般大的象牙米上，刻出孙中山先生遗嘱全文154字。他还在64开纸页大小的象牙片上刻出长达25000宇的《共产党宣言》。他的儿子冯少使也是一位微雕大师。他继承父亲的技艺，创作出在一粒象牙米上雕出形象各异、栩栩如生的十八罗汉像。这些巧夺天工的微雕作品代表了广州象牙微雕的最高水平，令人叹为观止。到了20世纪80年代由于全球保护野生动物运动风起云涌，大象作为被保护的野生动物，严禁猎杀，国际上规定任何国家不得销售象牙及象牙制品，我国政府严格遵守这一规定。在这种情况下，广州的牙雕工艺尤其是象牙雕刻行业遭受严重打击，不得不选用了别的材料代替，勉强使这项传统工艺得以延续。45层象牙球和亭台大花舫成为空前绝后的艺术珍品、举世孤品。

这里有一个小小的插曲，我刚刚拍完照片还没有离开，在旁边看风景的时候，来了一个人模人样的男的带着他的孩子在浏览风景，他大概35~40左右的年龄......他走到花树下伸手就把树枝拉了下去，直接就摘了一片花瓣，我当时就急了，很不客气的谴责他说，如果每个人都像你这样，每个人都像你这样去摘一片花瓣，你还看个P啊，他很气氛而又无话可说的说：我是做研究的； 我说你做研究你就可以摘吗》？你还带着你的孩子，你给他做的什么榜样啊.........

我并不是说我比他素质好很多，有时候我也会做一些自认为不算是很道德的事情，只是我想说，我们在一些公共场合，面对一些公共财产的时候，能不能尊重下大家的感受，为他人留下一片风景.....在我们出游的时候，能尽量的去爱护一下环境，为他人，为后代留下一片洁净的空间！

　　刺绣是我国优秀的民族传统工艺之一，具有2000多年的历史，举世闻名。广绣是以广十州为中心的珠江三角洲民间刺绣工艺的总称，以构图饱满，形象传神，纹理清晰，色泽富丽，针法多样，善于变化的艺术特色而闻名字内。广绣与潮州刺绣合称粤绣，与湖南的湘绣、四川的蜀绣和江苏的苏绣并称中国四大名绣。
　　粤绣始于唐朝。关于广绣有一段真实的故事。据史籍记载，唐代一个叫卢媚娘的14岁的广东姑娘在一幅一尺见方的丝绢上绣出一卷佛经《法华经》，字体比粟米还小而且点划分明。这个故事说明广绣的历史是多么悠久绵长，技艺是多么的卓越超群。广绣发展到明代，已经成为民间重要的手工业之一。明正德九年 (1514年)一个葡萄牙商人在广州购得龙袍绣片回国献给国王而得到重赏，广州绣品从此扬名海外，每年均有不少产品输出国外。嘉靖三十五年(1556年) 葡萄牙人克罗兹看到珠绣花鞋等一些广绣工艺品而发出“绝妙的工艺品”的惊叹。当时广州刺绣艺人已经达到极高水平，能够朔熟地和创造性运用绒线绣，用孔雀毛、马尾作线缕和勒线，用金线和银线刺绣。
　　明末到清朝中期是广绣业的繁荣时期。英国商人开始来样加工。由于来样设计色调丰富，突出了西洋画的艺术风格，运用了透视和光线折射原理，故对广绣产生深远的影响。广绣开始从民间小作坊小批量生产逐渐向商品生产发展。室内装饰和日用衣饰的广绣绣品大量生产，使之出口进入了全盛时期。
　　到了清朝中叶，由于粤剧和粤曲的繁荣，使广绣又增加了一类新品种——粤剧戏服。当时广州状元坊制作的戏服已享誉国内，连宫廷戏班也慕名前来定制。乾隆年间广绣业已成行成市，绣坊、绣庄多达50家，从业人员3000多人。
　　清末民初时期广绣业依然保持发展势头。民国十八年在广州举办的四省市绣品展览竞赛中，广绣以“孔雀牡丹”、  “番狮”、“雪地风景”等作品参展，被评为中国四大名绣之一。
　　广州刺绣以构图匀称，色彩斑斓，极富装饰性著称。19世纪英国人波西尔在其著作《中国美术》一书中，曾对广绣作过介绍，并称赞道：“中国人长于刺绣花乌，而广东入更精于此艺。”另外，广绣作品《睡狮》、《孔雀图》、《四角大花被巾》曾获得1915年巴拿马万国博览会奖。清代中叶许多外国商人慕广绣之名前来广州大量订购广绣，有的商人还带来外国国王肖像、耶稣像或一些图画照片进行来样加工订货。这说明广绣从清代起早已闻名海外，其产品行销海外，在国际上享有较高的声誉。在国内，不少广绣佳作，作为贡品贡献给历代皇帝。北京故宫博物院也收藏有不少广绣的优秀作品。
　　广绣大致分为两大品类：一是盘金刺绣，二是丝绒刺绣。盘金刺绣以金线为主，辅以彩线刺绣，金碧辉煌，灿烂夺目，雍容华贵。丝绒刺绣开丝纤细，色彩缤纷，绣出的花乌尤其精美。
　　广绣所使用的基本材料有线绒、真丝、金线、银线、金绒混合等几大类。近二三十年来虽然更多地使用尼龙等混合纤维绣料，但金银绣线和金绒混合绣等传统工艺依然最负盛名，深受人们喜爱，是广绣的代表。金银绣以其独具装饰性为艺术特色，构图饱满匀称，色彩辉煌，更显得作品的富丽华贵。长期以来，广绣以其绣艺精湛、品种繁多、校法善变、色调瑰丽、风格独特而享誉海内外。
　　广绣绣刺技法有“钉、垫、拼、贴、缀”五种。其中一些技法难度大，要求高，钉金垫浮绣的二针龙鳞和鱼鳞立体针法被认为是刺绣工艺中难度最高的针法。广绣由于技法多变，故适应性较广，表现力强，绣出的作品更显精细，品种繁多。广绣的色彩十分丰富，主要分为以比较饱满的色彩为主调的“威彩”和以三间色为主调的“淡彩”两类，色彩根据刺绣品种而定。例如，刺绣喜帐用“威彩”，刺绣文房用品用“谈彩”。
　　新中国成立后，广绣这种广州传统工艺得到很大发展，今天，随着市场经济的发展，广绣逐渐向普通日用商品发展。虽然作为传统特种手工艺，传统广绣业已基本消失，纯艺术作品已很少出现，但是，广绣的品种更加多样化，已发展到刺绣、织锦、抽纱、机绣、绣衣、通锦绣、珠绣、手工编织等。其中珠绣是一种新兴而且很有发展前景的产品，其品种有珠绣手袋、珠绣腰带、珠绣鞋、珠绣服装及珠绣挂画等。其中一些品种，如闪光珠片、串珠、水串珠、宝石珠等珠绣晚礼服及珠绣鞋在国外市场享有盛誉，很受西方人士欢迎。近年来，随着电脑绣花的高科技工艺的迅速发展，许多过去完全靠妇女手工刺绣的工艺，逐渐被电脑机绣所取代，既摆脱了原来繁重的手工操作，减轻了劳动强度，又极大地提高了成品率和生产率，增加了花色品种，确保了质量。改革开放以来，广州的广绣业界人士根据国内外市场的需求，迅速扩大品种，除了继续生产传统的产品外，还生产各种生纺画片、条屏、手绣或真丝生纺台布、广绣软缎披巾、化纤手绣或机绣男女衬衣等。另外还创造了许多大型龙凤图案作品、山水画面作品等。这些珠绣产品大多销往香港、日本、美国、法国、英国、德国、意大利、澳大利亚、沙特阿拉伯等50多个国家和地区。广绣不仅为国家赚取了大量外汇，而且为国家争得了荣誉。

这些黑色的柱子都是生铁打造的，因为上面的重量太大，如果用木头怕难以长久的支撑，换做砖石、水泥的结构又太占用空间，所以很巧妙的借助了生铁来打造这些柱子，表面涂上生漆就可以很有效的防腐蚀，耐风吹日晒！~

在这里我们不能不佩服我们前辈们的智慧和高超的技术......